本報訊 （記者吳麗蓉）近日，系統(tǒng)梳理清代戲曲藝術(shù)發(fā)展全貌的學(xué)術(shù)專著《中國清代戲曲史》由北京時代華文書局出版。該書以上下兩卷、21章的架構(gòu)，跨越清初至晚清近300年時空，從創(chuàng)作、表演、聲腔、理論等多維度切入，完整呈現(xiàn)了清代戲曲作為中國戲曲藝術(shù)第三個高峰的輝煌歷程。

上卷9章，開篇即定位清代戲曲在中國藝術(shù)史上的巔峰地位，圍繞清初至中期戲曲發(fā)展，詳解李玉及蘇州作家群的創(chuàng)作，解讀《清忠譜》《十五貫》等經(jīng)典作品的思想內(nèi)涵與藝術(shù)價值，專章闡述李漁的戲曲理論，著重論述了洪昇的《長生殿》與孔尚任的《桃花扇》的思想和藝術(shù)成就，還原職業(yè)戲班、家班與宮廷演劇生態(tài)及昆弋兩腔的競爭與融合。下卷12章，聚焦于清中期至晚期地方戲曲的興起所帶來的劇壇格局變化，同時關(guān)注昆曲的式微與弋陽腔的應(yīng)變，特別著力于揭示四大聲腔中的梆子腔和皮黃腔的形成、發(fā)展與演進的脈絡(luò)。不僅如此，還對弦索腔系統(tǒng)的劇種及莆仙戲、梨園戲等福建古老劇種的發(fā)展軌跡進行了梳理。對于秦腔、豫劇、河北梆子等梆子腔系的形成與繁榮的軌跡也進行了可信的論述。

本書完整呈現(xiàn)了清代戲曲文化生態(tài)，可謂一部清代戲曲研究史的扛鼎之作。特別是對四大聲腔中的梆子腔和皮黃腔的發(fā)軔、形成與發(fā)展，及其作為一個宏大聲腔體系的形成與完善，作者進行了具有開拓性和創(chuàng)造性的研究，在一定意義上填補了這一研究領(lǐng)域的空白。